分享嘉賓李道德 從高技到鄉土
△dEEP Architects創始人 主持建筑師
李道德分享實錄
一、dEEP這幾個字母是什么意思？
d是digital。digital是我們進行創作的基礎，就是數字化。我們正處在數字化的時代，就目前來說，一次數字化的創作所需要的條件，包括各種大數據，包括計算機的數字處理技術，也包括數字化的思維支持我們以技術為基礎的創新。
E是Elegance，優雅。它強調兩個特別，一種是特別不能理解的特別，另外是特別的漂亮特別的美。我希望我能延續對美的認知，我希望我的創作有獨特性，符合大眾審美，能讓人有一種美好的體驗。
另一個E是Emotive，一種情感和情緒。無論是建筑師、設計師，還是創作者，都需要有一種創作的沖動，或者有自己的情感表達，這樣才能通過創作去打動你的使用者，打動你的甲方。
P是Practical，是建造性。所有這些數字化、優雅、情感都需要基于這個個關鍵詞，所有的設計，不論怎樣都需要最終能夠建造出來，能夠被執行，因為建筑師永遠不可能通過一張圖或者一個所謂的概念去表達自己，而是需要讓實際建造出來的作品去說話。
二、人跟空間、空間跟城市的關系
△一間宅
人跟建筑空間是互動的關系，建筑跟城市之間也是互相生長和變化的關系。
這是我們在11年底，做的一個裝置展覽，設計師每人做1.8米乘1.8米的空間。希望通過這樣一個設計，通過這樣一個小空間表現我們對一種關系的界定，這個關系是指人跟空間，空間跟城市的關系。無論是魚群還是鳥群，其實它的集群的智慧跟每個個體之間的關系，以及整體跟這個環境的關系，跟他們所面臨的危險，魚群看到鯊魚之后形成的一個形式，它是可以延伸到社會空間當中的，進入空間是有互動的，空間的變化隨著你在室內的動作以及功能的變化而產生相應的變化。
這其實來自于兒時的折紙游戲玩具，東南西北。它是一個折紙的小模型，當你給它一個力時，它會發生形變，通過手指給到它的力量讓它啟動之后可以發生方向的變化，從二維變成一個三維的變成一個立體的空間，我們從折紙的游戲里，提取相對專業的折紙的結構，讓它有平面，有表皮系統，有豎向結構，于是，它就變成了一個有很強邏輯性的東西。
我們給到策展方這樣一個概念，我們想把這樣一個東西做出來，就是一個強空間的互動系統。這個概念在2012年初的時候，還是非常匪夷所思的東西。我們先做了一個小的物理模型，這也是在美院建筑系以及AE訓練培訓時一貫的習慣，除了計算機的模擬，我們還會通過物理模型來測試它的可實現性。這個物理模型是通過電機的控制讓這種變形逐漸發生，當然最終的模型一定是要能感知人的動作。
我們從折紙體系入手，發現最終里面的結構反而更有吸引力，更復雜。我們希望它在沒有發生變化的時候是一個平面的一個很幾何的，當它展開的時候是很有機的有生命的或者是葉脈的關系。把個體、集群跟環境之間的關系應用到這個空間當中，我們是在創作一個可控的模擬的集群行為的裝置，希望達成智能的即時的自適應的空間。
物理模型測試之后，我們要回歸到數字模型，就是把一個機械臂進行擴充，完成它背后完整的機械系統。之后，我們再次回到物理模型，看看它是不是真的能實現。我們整個機械臂的支撐系統，像一個大梁似的，所有這些構件都是從里面切出來的。這是在我們工作室門口的平臺上，把這24組機械臂組裝好的效果。
我們把裝置做到展廳的時候很多人很迷惑，不太清楚有這么一群人在做這樣的東西，你們是做機械裝置的還是做什么科技小發明的？其實這里面跟建筑師的職業精神是有關系的，根據現有的材料，現有的技術，能買到的材料，需要根據這個材料去建模、制作、組裝，而且要保證整個的每一個的螺栓進去之后是一個完整的咬合，不會出現特別粗糙的節點。所有細節和節點，都要在模型上有精確的設計。
我們在裝置里有一個攝象頭，感知到拍到的影像捕捉到你的動態影像，攝像頭把數據傳輸給后面的計算機，通過計算機的軟件處理，形成這24組機械臂的運動，人在里面發現空間可以動的時候還是很驚奇的。這也表達了我們對空間、對建筑、對城市的一種理解。
三、可變可動的空間
這是2011年的一個項目，2000多平米的一個辦公空間，是一個藝術品的設計和研發的公司，甲方希望這是一個有創造力，激發人們想象的空間。我們希望通過空間直接讓他感知它的魅力，我們希望它是一個流動的空間。我們這張圖是一個細胞的切面，我們希望這個空間就像細胞和細胞壁之間的關系的時候，有裂變有組合有重組，有整個的變化過程，我們希望通過空間去表現一個可變的可動的空間。
這個空間預計有200人在這辦公，空間的變化是整個設計當中根本的出發點。我們希望這個空間可以分成一個一個的小空間，也可以幾個小空間組成一個大概念，像細胞的概念一樣的。
獨立辦公的部分，結構非常復雜，我們希望有神經原導細胞裂變的概念，這里面沒有哪一片墻是直的，跟我們剛才講的產品是線性的是完全相反的，完全是定制的，獨一無二的。
這有一個通道，我們希望這個通道做得更好玩兒，強調人的感官，我們做了七個感應器，走的多了能感應到你的熱量，里面會有燈光，會隨著行動會亮起來，會感覺到墻是跟你有呼應的，希望讓大家感覺到空間是活的是有生命的。
三、老廠房改造
△老廠房原貌
△老廠房改造后
這是一個5000平米的大廠房，希望改造成一個5000平米的很大的私人的美術館。我們當時的概念，是大要有對比，可以把地面拉起來，形成一個小空間，這個小空間是希望人能夠進來之后先進到一個小空間里而不是一下進到一個大空間，這樣的話就形成了一個對比。整個過程當你走進去的時候把那面切了一個小口，進到整個大空間里。
進去之后我們希望抬起的坡道，它是一個坡道，就希望它有坡的功能，人可以走上去，另外一個層面，我希望人能夠坐下來，能夠體會它在解放初期是一個大工廠的氣氛以及當下的藝術。所以就做了一個從臺階到座椅的自然連接，這里面牽扯到一些數字技術，把這兩者的功能做一個非常流動的自由的連接。
室內空間呈現出來之后，有一個開幕展，展覽了100個將軍畫的100幅花。他們也覺得這個設計很漂亮，把抬起的界面當成背景用，但是又擔心領導上去，萬一滑倒怎么辦，所以又放了很多花盆在階梯上，意思是不能通行。我曾經試圖去PS，其實很奇怪，高技跟低技是一樣的，永遠充斥著你的理想跟現實的沖擊，很有戲劇感的場景。
其實這是一個特別尷尬的數字化的現實，也是我們一直在思考的“高技跟鄉土”之間的結合，這是非常明顯的案例，通過這個項目，我們也逐漸在改變。在之前，我是一個特別偏執的人，從剛才的裝置就能夠看到，我對每個節點的設計，每個螺栓的安裝都要苛求到精益求精。但是通過這個項目，我逐漸去面對中國施工的現實，以及整個創作的環境，然后就會發現，也有另外一種不同尋常的表達，很有意思。
四、ACE CAFE
這是一個建筑改造+室內的綜合體。ACE CAFE，80后設計師跟前一輩的區別在于我們這一代沒有那么沉重的歷史包袱，沒有那么宏大的愿景，但是我們希望能夠通過自己有限的生活經歷以及童年的記憶包括你生長的過程都對你的設計有各種各樣的影響。所以這里面談一下，變形金剛，我們80后都非常喜歡。汽車人能夠變形，汽車變成人，我們希望空間也是可以根據不同的需求發生變化，適應不同的尺度跟需要。汽車跟變形金剛有關系，因為這個項目叫ACE CAFE，它是倫敦的老牌的機車搖滾的咖啡廳，充滿了時尚跟叛逆精神的一個載體。
我們就給了甲方第一稿的方案，這個方案完全是通過751這樣一個老的車站的形象，提取了機車的結構去做的，從室外的集裝箱的一個結構一直延伸到室內空間，我們希望使建筑的室內室外作一個連貫，表達我們對機械跟搖滾精神的一種理解。甲方非常認可，但是在751我們需要把這個方案報備給物業，物業總經理看了這個方案就特別頭痛，跟我說：“李老師，我覺得這個設計，不叫設計，這是藝術，你的藝術做得很棒，但是不適合我們751，我們要強調跟798的區別。
這個設計不但跟ACE CAFE有關系要跟我們的場所有關系，跟蒸汽機車有關系，這個我接受了，第二次設計的時候就從蒸汽機車開始，從蒸汽機車的誕生熱能轉化為熱能，轉化為動能，我們希望外面也有一點延續，希望做得更好玩兒一點，怎么把邊界push的在好玩一點，再遠一點，希望背景墻能夠動起來，像人有呼吸感，感覺到它的生命力。
五、牛背山志愿者之家
△杜尚《下樓梯的裸女 》
互動的空間有生命力的空間，我們一直在強調動態，這種動態是你感知不到，你無法直接記錄但是能夠感覺到的一種背后的生長的能量的動態。
就像這些照片拍出來其實包括，包括杜尚的這幅《下樓梯的裸女 》競爭的二維的平面表達一個動態的三維的空間，一個故事。希望建筑空間同樣的力量可以表達一種生命力，包括跳動的過程，轉瞬即逝但是你要把它記錄下來。
牛背山的項目。這是一個公益項目，去幫助志愿者在半山腰的一個村子里面改造一個房子，完成他們的理想。
這個村子是一個特別典型的西南的民居的狀態。我們要改的建筑就在這個村，我們做了一系列的調研去看村子的肌理，我們希望設計出來村民是熟悉的并不陌生的，這個房子有一大特點，在正房前面有一個小的院落，當地叫壩子，所以我們最根本、最直接的出發點就是希望把壩子的功能延伸。
志愿者是利用這個空間，去幫助當地的村民做一些致富的探索，對孤寡老人和留守兒童給予一些力所能及的關懷，同時還能為在山上徒步的驢友遇到險情時，做一些救援。另外，因為這是一個自發的小的公益組織，所以需要有一定的經濟來源，他們希望這兒除了能自己辦公，能夠去做一些救助，同時也能夠兼顧民宿的功能獲得一些收益，以此去維持他們的公益活動。
整體上，我們希望這個房子能夠看到它原本的樣子，能看到它被改造之前那個傳統民居的樣式，同時在這里面，還能看到新的部分。其實就像你見到你的朋友，你能從他的臉上看到他年輕或者小時候的樣子，也能看到他現在年歲漸長之后的那個感覺。建筑跟人是一樣的，也有一個自己生長的過程，它最終呈現的不應該是一個完全復古的或者完全現代感的，跟之前沒有任何關聯的一個形式或者空間，我希望大家，在這里能同時看到它的過去，當下以及未來。
△瀑布云，滾動起來
它的自己不會動，但是能看到一種生命，一種生長的力量。我希望自己的建筑有獨特的力量，它的美感，同時又跟整個環境融為一體，又不顯得突兀。
這些柴火是實際可以用的，拿著柴火燒水，煮火鍋都可以，打開之后跟室內聯系在一起，這就是放柴火的墻，剛才看著挺像紅酒柜的特別高級。后來客棧運營了兩年，志愿者來了就到處簽字，你愛我我愛他之類的就成了一個很著名的留言的前面了，木頭也沒人燒了。
這個項目開始我們更關注如何把高技跟施工的現實做結合，另外在這個項目里我們也是第一次把西方的數字化設計跟中國傳統的結構，包括整個地域的關系，跟地域的關系有更多更深層次的思考。
看到這些照片特別的感動，當你漫談一個建筑，這么艱苦的建成之后能夠達到你的預想能夠使用，能夠幫助到這些年輕人，讓這些貧窮的農村的老鄉們能夠用到這個空間還是挺自豪的。
六、聯通營業廳的升級
原始的店大家很熟悉，特別無聊。既然有馬云的淘寶，就是大數據、云計算、各種信息，聯通可以想像到的是SIM卡，它代表著你個人的信息在里面，這是一個巨大的浪費，換大卡，小卡，我們希望把它用起來。希望做成一個感覺上很虛擬的空間，一個玻璃也好，一個實的廣告墻也好，一個晶體，一個信息的矩陣進入到室內。
這個就是SIM卡，被封存在一個小盒子里面，然后通過一個個矩陣，你進入這個空間，你會感覺是進入到了一個虛幻的空間里面。
手機上的中國聯通SIM卡是一個非常有代表性的符號。我們每個人都用過不同的號碼，每個號碼都代表一段故事和一段人生的經歷，我們覺得這個是有趣的東西，我們希望把這些故事全部陳列出來，然后給它封存到一個空間里面，這就是我們做整個設計的概念。我們收集了很多廢棄的SIM卡，然后用這些SIM卡去模糊建筑的室內與室外的空間。
整體做完之后，他們的高管們都來參觀，得到了一些很正面的反饋，但就是LOGO設計得太不明顯了。我說：你們中國聯通早就已經家喻戶曉了，其實沒必要非得弄一個紅的中國結。
七、鳳凰谷美術館
這個項目是我們去年完成的一個建筑的設計，相對比較完整。鳳凰谷美術館，這個位置離古北水鎮很近。我們當時選址的時候覺得這個建筑一定要能夠表達一種大山大水之美，整個地殼的運動以及山勢的延續要集中在這個空間，而不是做一個很漂亮的或者是很特別的設計。
我們希望它能夠去呈現傳統中國了人或者是東方古人對建筑與自然的關系。希望建筑是融入自然的，是跟山水融合在一起的。
老子道德經講的“物形之，勢成之”，要跟整個趨勢一致。所以我們用數字化的方式重建整個山地，分析氣流的流動，這個流動就是我們抓住“勢”的概念，勢是東方的很抽象的概念怎么具像化，只能模擬風模擬流動捕捉這個瞬間，然后找到我們的定格，我們需要的跟地形跟山勢完美結合的一個曲線。
這是主立面，希望它特別有張力，有一個開放的勢頭，這個項目叫鳳凰谷，因為它有鳳凰展翅的意象，但是我們又不希望它是一個純寫實的瘋狂，它有這樣的一個展開，那面展開希望希望有一個入口的形式，這有一個大空間，它的主要展廳在這里。另外一側我們希望它能夠更內斂，更具有東方的安靜，跟自然更融合，更合一。所謂的“范之于山，模之于水”，我們希望這個建筑跟山水相聯系。
我們希望它有這么幾種承載，承載跟山水的關系，跟當地地域文化的關系。另外很重要的跟長城的關系，對面就是長城的烽火臺。隨著山勢是有起伏的，空間不再是非黑即白的方塊的高低，是有變化的，我們希望這個空間給你很多的想象力，有很多的可能性。
整個項目我們希望，它一定是有中國傳統建筑的精神跟表現，同時是一個現代的空間，一定是一個能夠被現代人所用的并不是一個傳統的很小的梁柱關系，一個小屋頂一個小空間，它是一個大空間。
建筑被雪覆蓋之后把我們當時希望表達的與自然合一的狀態呈現了出來。從這個地方走上去有一個翻過長城烽火臺的感覺，有一種精神的呼應。
我們一直希望把建筑跟自然的關系模糊，你不知不覺就進入到室外進入到自然當中，一會兒自然就不知不覺的進來了，是完全沒有邊界的狀態。走上去那種感覺只有到現場才有很直接的感受。
我們這個項目還沒做完，整個項目還在進行中，這里的景觀還在逐漸完善當中，這邊會有一個疊水，希望有一個疊水的效果，這樣會更有中國的中國的機理在，希望這個表達一種數字光影，中國性的大意，跟自然合一。
總結
我希望我們的設計能夠從始至終是有一以貫之的，有一種想法，但是每個階段有不同的呈現，每一個設計因為他的功能不同，場所不一樣，材料跟具體的呈現形式不一樣，但是背后的想法是一致的。
合影留念
晚宴現場
特別鳴謝
共合設本月月末分享會贊助商 AEG品牌
△德國AEG進口高端廚電總經理許朝平
今天能作為本期共合設月末分享會的獨家贊助商德國AEG電器品牌的代表來到現場，我非常的開心和激動。真心感謝共合設各位創始人和設計師理事會對我及德國AEG品牌的認可。我作為德國AEG品牌北京的代表，將一如既往秉承做事先做人的人生準則，真誠的全力服務好共合設的每一位老師，真正全力服務好每一位客戶。
△德國AEG中國區首席技術官 Klaus先生
AEG的品牌設計哲學是“Perfekt in Form und Funktion”，我們強調的是設計藝術與傳統卓越品質的完美的融合。AEG的產品設計會運用到很多的線性設計，更多的玻璃，比較少的不銹鋼，以及更注重操作界面設計，簡約、大方的設計風格更能夠適應到各種各樣的家裝設計中。我們的售后服務還可以跟隨設計師去到消費者家里進行現場勘測，以便于對需要開孔的尺寸、安裝的尺寸進行更精確的圖紙的設計，項目完成后售后服務進行免費的上門指導。
希望接下來的時間能夠跟各位設計師有更多深入的溝通，更多深入的合作。
